Esta es el grupo de formación de Terapeutas de la Escuela EneaSAT de Brasilia. Este era el último módulo. Entrañable entrega de Diplomas. ¡¡Gracias Brasileiros por vuestra entrega y alegría!!
lunes, 3 de junio de 2013
Formación de Terapeutas en Brasilia
Esta es el grupo de formación de Terapeutas de la Escuela EneaSAT de Brasilia. Este era el último módulo. Entrañable entrega de Diplomas. ¡¡Gracias Brasileiros por vuestra entrega y alegría!!
miércoles, 3 de octubre de 2012
Formación Pérdidas y Duelo
FORMACIÓN DE PÉRDIDAS Y DUELO
Después de los fines de semana de formación de terapeutas en Terapia Gestalt, los alumnos suelen enviarme sus notas y reflexiones, qué ha significado para ellos ese tránsito consciente por sus duelo y sus pérdidas. Simepre es muy rico, cuando alguien quiera compartirlo en esta página así lo haremos.
De momento os incluyo aqui una fotografía de un dibujo de Conchi, un resultado plástico-artístico que le surgió a partir de su participación el taller de formación.
Gracias Conchi, alumna de la LAMAR Escuela Malagueña de Terapia Gestalt, por compartirlo generosamente.
Después de los fines de semana de formación de terapeutas en Terapia Gestalt, los alumnos suelen enviarme sus notas y reflexiones, qué ha significado para ellos ese tránsito consciente por sus duelo y sus pérdidas. Simepre es muy rico, cuando alguien quiera compartirlo en esta página así lo haremos.
De momento os incluyo aqui una fotografía de un dibujo de Conchi, un resultado plástico-artístico que le surgió a partir de su participación el taller de formación.
Teatro para Interesados 2013
¡¡Qué lo disfrutes!!
martes, 25 de septiembre de 2012
REFLEXIONS D’UN HOME QUE HA PERDUT A LA SEVA DONA
Hola estimats,
avui vull compartir un hermos relat d' UN HOME QUE HA PERDUT A LA SEVA DONA.
Es un tesxte sensible i inspirat que ens ensenya sobre la perdua del ser estimat i anyorat, ens mostra també els alts i baixos i que hem de pasar en la trajectoria del dolor, del dol,...
Espero que us agradi. Gràcies a en Josep per aquesta generositat de mostrar-nos el seu dolor, i a pesar de tot la seva empemta cap a la vida.
avui vull compartir un hermos relat d' UN HOME QUE HA PERDUT A LA SEVA DONA.
Es un tesxte sensible i inspirat que ens ensenya sobre la perdua del ser estimat i anyorat, ens mostra també els alts i baixos i que hem de pasar en la trajectoria del dolor, del dol,...
Espero que us agradi. Gràcies a en Josep per aquesta generositat de mostrar-nos el seu dolor, i a pesar de tot la seva empemta cap a la vida.
REFLEXIONS D’UN HOME QUE HA PERDUT A LA SEVA DONA
-
Estam
segurs de que arribarem als 80 anys i si no hi
arribam és una injusticia, quantes vegades hem dit que si aquest any no
ha pogut ser ja n’hi haurà d’altres? Hi ha gent que diu sempre al final “si deu
ho vol”, ja fa temps que he aprés a no il·lusionar-me amb el futur i a viure es
momento perque es futur tengui garanties, es mes, es futur ja vendrà es momento
es ara, de fet pes cami de sa vida hi Anam sense veure lo que hi ha darrera ses
moltes curves que té i encara a damun es trispol no és molt bò.
-
Creia
que no podría ciure sense na Maria Angela però aquí estic amb els amics que
m’he trobat en el camí de la vida, 4 mesos sense ella i millorant cada dia a
poc a poc confiant en que a davora ella he assumit es mitjans per seguir
endevant, que ella m’ha donat unes bases per viure sa meda vida a sa nostra manera, perque per es camí van i venen
persones o coses que mos deixen sempre algo més o menys interés.
-
No
deixen de dir-me que som persones uniques i cadascú ha de viure sa seva vida
amb els seus complements, però jo som ferm en una COSA:
·
No era
sa meva dona, erem parella, un matrimoni, lo seu era meu i lo MEU ERA SEU
perque una parella ha de viure en simbiosi i no en comensalisme ni amensalisme
ni parassitisme.
·
Sa
familia Coll Parra s’ha acabat i ses futures persones de sa meva vida sobretot
si tenc fills o nets diran que aquesta casa és de mon pare o des padrí i no en
xerraran de qui ha estat en realitat, de qui
la va construir, s’anima de sa casa, al menys si no ho explic de qualque
manera*
·
No
m’he quedat tot sol, ella ha arribat al
final de sa seva vida
*Sa decoració
canviarà però els vidres i portes que varem triar junts no, i segur que hi
haurà mobles que perduraran
-
Perdre
per –al extremo i dar-dar. Vaig donar na Maria Angela a sa mort després de
veure que passava es temps i no reaccionava, a partir d’aquel momento jo
l’hagues cuidada si se despertava però ella hauria sufrit massa, capo n va sa
balança?
-
Es dol
acompaña on antes anava amb na Maria Angela i me fa sentir bé
-
Es dol
fa creixer? Fa reflexionar, fa cercar sortides al mal estar i una manera de
poder conviure amb sa perdua per poder seguir endevant, ja no m’afecta tant que
ses coses no me surtin o perdi alguna cosa, ni me deix influenciar per sa gent
tant com antes, però no és guapo, ni importa pensar que m’importa ben poc lo
que m’ensenya es dol. Igualment no és ina cosa que se pugui recomenar, ho
canviaria tot per poder estar amb na Maria Angela, no crec que sigui s’enbeja
de ningú
-
Solo??:
engaño de la eternidad
-
L’optimisme de que tot sortirà bé, totos es
problemas se poden solucionar ha perdut
força i sentit
-
Impotencia
per voler sa continuación d’una historia acabada sense un final
-
Rabia
perque encara no he trobat paraules que expliquin lo que he passat és una manera de morir que exiteix igual que tots
ses altres. Ara ja no hi puc fer res més que aceptar sa realitat, donar
gracies que mentres va viure amb jo me va cuidar com jo no en sé, va ser una
persona que va aprendre i ensenyar amb jo, era presiosa, i sobretot me va
estimar més que ningú
-
Vista:
quan mos miravem als ulls
-
Gust:
ses besades infinites
-
Tacte:
sa seva pell especial que me calmava i me feia sentir bé i un munt d’emocions
-
Olor:
qualsevol olor que la pogues relacionar amb ella m’agradava
-
Oide:
sa seva veu que diferenciava de tots ses alres inclus de sa germana besona
-
Telepatía:
no importava dir-nos res si estavem junts, sempre
hi ha hagut un llaç que mos ha unit desde es primer pic que mos varem ceure
-
He de
començar una manera de viure pensant en el recursos i en lo que puc fer, no
anant cercant, antes de mirar lo que he aconseguit aquests 30 anys i explorar-ho una mica. Però
quan pens en tot lo que he passt i que quan pareixia que tota nava vent en popa
he tornat de cop al principi i aquesta vegada due una hostoria a l’esquena,,
que en part ha estat feliç i bona de dur, però en part també ha estat dura per
sa vida en parella i sa convivencia, renunciar a coses i consentir-ne d’altres,
lluitar per ser feliços,, lluitar contra els problemas, desacords que cada
vegada anaven a menys segurament perque cada di amos entregavem un poquet més i
quan començavem el canvi de familia… i ara intentaré sortir per damunt els meus
passos
-
No
estic trist per jo que encara que me costarà tendré paciencia, estic tris per
ella que ja ha acabat la seva hiostòria i no hem pogut tenir fruit de lo
nostro, a qui estimava era ella.
-
“Sensación
de ruina… como si fuera una ciudad devastada… Como si yo fuera lo que queda de
una ciudad bombardeada.”
Això és lo que
també representa es soldat agotat desprès de la guerra
Com el sentiment
d’haver fet molts quilòmetres en bici I me qued for a provisions I he de seguir
rodant per arribar a casa, una casa que ara també ha perdut sentit perque ja no
m’hi espera ningú perque sa paraula casa significava fins ara Maria Àngela, ara
tot son ganes de posar peu a terra i seure i no fer res mes, fondrem en sa
naturalesa, és després quant en un segon pensament hi ha tota s’altre gent que
vol que arribi i també perque na Maria Àngela no pensaba mai per ella i voldria
que encara seguís una mica més
-
Idealitzar?
Era opreciosa, però no fisicament, ni havia de millors, però es que jo ho tenia
tot en compte; mirada, rialla, manera de ser, actitud… i coses que no se
descriure perque eren aquelles que realment m’agradaven, aquella magia única de
cada persona però si que hi havia una
cara i una creu, tenia diez bonissims i diez dolents, diez que tot li anava bé
i diez que no tenia ganes de res, diez de felicitat absolkuta i diez d’amagarse
devall es llit, però m’estimava i me mimava, li havia de treure es carinyo a
vegades però m’estimava
-
Enganxats?
Pot ser, però sempre deixavem, tant ella como jo, triar lo que voliem, mos
moviem per sentiments no per obligacions de parella.
-
Darera
una perdua ve una altre ganancia voldrà dir que després d’una manera de viure
en ve una altre, o tornes a sa que duies abans?
viernes, 1 de junio de 2012
ATREVERSE A LO DESCONOCIDO. Artículo de Catalina Lladó, Directora de Teatro para Interesados
En esta ocasión la directora del Programa Teatro para Interesados nos hace una reflexión de la experiencia que el grupo de participantes realizó durante el curso de 2011 que culminó con la representación con público el 24, 25 y 26 de junio del mismo año, en diferentes escenarios de nuestras comunidades isleñas, Son Roca, Deià y Selva.
ATREVERSE A LO DESCONOCIDO
La “troupe” de actores y actrices de Mallorca, formada por psiquiatras, psicólogas, alguna actriz y gente de la abogacía, llegó a la plaza del último pueblo donde íbamos a actuar. Con unas vistas maravillosas a la “Serra de Tramontana” y al mar Mediterráneo, no sabíamos si el aire fresco de los primeros días de verano y la inmensidad del lugar, facilitaría la unión con el espectador.
Veníamos de haber actuado los días anteriores en el patio de una casa de espiritualidad y en el anfiteatro de un pueblo precioso. Todas las tardes sirvieron para probar en público las actitudes extraídas de los personajes, poco conocidas por los actores-actrices, que se fueron haciendo habitables a lo largo de los ensayos.
El reconocido director de teatro Peter Brook 1, en una conferencia realizada en la Universidad de Jerusalen cuenta que: “el teatro es un instrumento en el que, en un período corto de tiempo, se puede ir más lejos y abrir fronteras de comprensión a un grupo de personas que se juntan alrededor de otro grupo, o actores, para construir utopías y destruirlas, por ejemplo”. Y dónde se puede descubrir aspectos ocultos en el quehacer cotidiano.
En esos encuentros teatrales, lo principal es mover la llamada “neurona espejo”. Los neurólogos explican que esta neurona se da “En todo ser humano cuando mira a otro ser humano expresando algo y este puede participar de su experiencia” 1.Todos contamos con la neurona espejo. Y cómo no, las 400 personas que nos acompañaron durante las tardes anteriores.
La realidad es una proyección de la mente humana, y el teatro una experiencia colectiva de riqueza social. Si hay un encuentro entre el escenario y el público, ese hermoso acto de participación humana que es la representación teatral, se crea una sola neurona espejo. Entonces la experiencia subjetiva va más lejos, y se da ese instante de suspiro colectivo entre todos los espectadores. Las realidades nacen en el escenario ante la mirada del espectador con la misma unidad de tiempo y espacio.
Si hay una actuación verdadera, el escenario va tornándose en un movimiento constante de expresiones y situaciones que forman imágenes en esa curiosa forma colectiva llamada teatro. El presente está hecho de ajuste y compromiso. El ir momento a momento, requiere del actor, compromiso en lo que vive aquí y ahora, y ajustarse para ir de un momento a otro. Vivir este mundo cambiante, que necesita hacer balances constantemente , para poder ir del punto A al B.
Entonces, el punto de mira, es decir, el observador que habita en cada personaje, en cada actor, y en cada espectador, necesitará ajustarse y cambiar, para estar presente de nuevo en lo que sigue. La subjetividad en cada uno está en movimiento .
Por ejemplo, en la fábula que presentábamos, una adaptación de la obra de Bertolt Brecht “La buena persona de Sezuan” la prostituta Shen-te está esperando un cliente al que no puede dejar porque “necesita pagar el alquiler”. Aparece su amigo Wang rogándole que lo deje todo y acoja a los tres dioses que han llegado a la ciudad.
Cuando Shen-te ejerce la “profesión”, su mirada interna hacia lo que hace, es diferente a cuando recibe a su amigo, o acoge a los dioses. Su mirada va cambiando. La necesidad de trabajar para sobrevivir en un pobre pueblo chino, es la mirada con la que la prostituta observa la acción de vender su cuerpo. Ante la desesperación de Wang, que ha prometido alojamiento a los dioses y no lo consigue, Shen-te modifica la mirada del “primero comer”, y pasa a observar desde la solidaridad hacia el amigo. Después de ser la amiga que ayuda a su amigo, se presenta ante los tres dioses observándose como la humilde servidora que oculta su condición. Su mirada hacia quien es y los hechos que la representan cambian con la rapidez y intensidad que tiene la unidad de tiempo en el lenguaje teatral.
Los personajes de Brecht 2 se caracterizan por sus comportamientos contradictorios; escritos desde la incoherencia del carácter humano. Brecht configura personajes que, según se relacionen con uno u otro, se van ajustando a lo que quieren y necesitan, sin que la lógica sea lo que les caracteriza.
Si seguimos con la relatividad, la percepción que tenemos de nosotros mismos viene dada por el estado del Ser con el que vivimos las circunstancias que nos rodean. Observador y el hecho observado, dice Einstein, participan del movimiento constante en el que se dan los hechos. El elemento Espejo nos muestra la dificultad de distinguir entre lo que proviene de la interioridad del observador, o de la observación externa, es decir lo que el observador observa.
Así pues, en nuestra fábula, el cambio de mirada de Shen-te no sabemos si viene impulsado por el sentimiento de solidaridad o por verse a si misma dándole al amigo lo que tanto necesita.
Podemos convenir que un ser se permite estar y vivir en un mundo cambiante, que va desde lo más banal a lo sublime, pasando por la vivencia del fluir constante que es el tiempo.
Cómo lo viven los actores.
El trabajo que ha llevado la “troupe” de Mallorca se ha basado sobre estos principios dramaturgicos, sin tener, previamente, un conocimiento teórico. Han llevado a cabo los ejercicios teatrales, sin saber nada del efecto espejo, ni de la teoría de la relatividad aplicada, o efecto espejo, en el teatro.
Una vez terminada las representaciones, y después de un día de descanso, nos encontramos para compartir en común las experiencias. A continuación transcribo algunas de las reflexiones dónde el participante, sin tener el conocimiento teórico, llega a las mismas conclusiones por su propia experiencia.
La actriz K se expresaba de la siguiente manera : “Personalmente actuar me aporta libertad interna; una sensación bastante nueva, que para mí representa un salto cualitativo en mi mundo interior. No lo puedo definir mejor. Mirando atrás, me doy cuenta de que he ido adquiriendo “presencia” ante los demás, y este hecho me hace pensar que progresivamente me ha permitido mostrar más partes de lo que soy; pasando de la censura de la mente “de si está bien o no”. El trabajo realizado me ha ido dando esa confianza, en que también soy esas partes que habitualmente uno no está acostumbrado a mostrar, o piensa que no tiene o no puede mostrar, hasta que las “entrena” a través de los personajes. “
Con estas palabras K explica cómo su punto de mira ha cambiado. Deja de auto-criticarse, y mira lo que le disgusta de sí misma, pero con amabilidad.
Otro actor, F, dice: “Actuar es la relatividad de las cosas; el dinamismo y posibilidad de cambio, momento a momento, de cada uno de nosotros. Actuar de formas diferentes en una misma situación. Con el teatro he roto el ritmo con que vivía y respondía en mi vida. He visto con claridad que, según sea la actitud con que enfocas las cosas, la energía cambia.
“Mi principal transformación – dice la actriz H- creo que ha tenido que ver con la tolerancia y la observación con ausencia de juicio de los aspectos miserables que muestro y muestran otros en la tarea grupal. Ser persona no es sólo darse cuenta de la cantidad de personas que hay en uno mismo. Me fascina, también, aprender cómo esas personas, pueden dialogar entre sí sin que una anule el resto....”
La actriz P reflexiona: “... Posteriormente me he dado cuenta, que, para mí, éste ha sido un hecho trascendente ya que, sólo muy ocasionalmente, me permitía salir la parte “oscura” ante lo demás, por el hecho de buscar la aceptación en el otro. Y en ese momento, cuando crees en el personaje, sin juzgarlo, es cuando éste llega a coger una forma que hasta entonces no había adquirido. Para mí esto se puede extrapolar a la vida y los diferentes roles que vas adquiriendo en ella.”
Otro actor -S- ha saboreado así, el vivir en el presente con una flexibilidad en la proyección de quien es, con más herramientas para comprometerse e irse ajustando: “El hecho de actuar tres días seguidos, añadido a los ensayos diarios que hemos tenido en las últimas semanas, me ha conducido personalmente a un territorio desconocido por completo, que me es difícil describirlo. Un territorio donde el excesivo control sobre uno mismo desaparece para dar cabida a otro dominado más por un fluir, lleno de una energía creativa. ”
Fritz Perl: ”Ser tú mismo se parece mucho a la indefinición, ser alguien es ser “nada”, la nada es una no-cosa. No es que no sea algo, pero ese algo no es algo que pertenezca al territorio de las cosas.”
Catalina Lladó
Directora de Teatro y Gestaltista
ATREVERSE A LO DESCONOCIDO
La “troupe” de actores y actrices de Mallorca, formada por psiquiatras, psicólogas, alguna actriz y gente de la abogacía, llegó a la plaza del último pueblo donde íbamos a actuar. Con unas vistas maravillosas a la “Serra de Tramontana” y al mar Mediterráneo, no sabíamos si el aire fresco de los primeros días de verano y la inmensidad del lugar, facilitaría la unión con el espectador.
Veníamos de haber actuado los días anteriores en el patio de una casa de espiritualidad y en el anfiteatro de un pueblo precioso. Todas las tardes sirvieron para probar en público las actitudes extraídas de los personajes, poco conocidas por los actores-actrices, que se fueron haciendo habitables a lo largo de los ensayos.
El reconocido director de teatro Peter Brook 1, en una conferencia realizada en la Universidad de Jerusalen cuenta que: “el teatro es un instrumento en el que, en un período corto de tiempo, se puede ir más lejos y abrir fronteras de comprensión a un grupo de personas que se juntan alrededor de otro grupo, o actores, para construir utopías y destruirlas, por ejemplo”. Y dónde se puede descubrir aspectos ocultos en el quehacer cotidiano.
En esos encuentros teatrales, lo principal es mover la llamada “neurona espejo”. Los neurólogos explican que esta neurona se da “En todo ser humano cuando mira a otro ser humano expresando algo y este puede participar de su experiencia” 1.Todos contamos con la neurona espejo. Y cómo no, las 400 personas que nos acompañaron durante las tardes anteriores.
La realidad es una proyección de la mente humana, y el teatro una experiencia colectiva de riqueza social. Si hay un encuentro entre el escenario y el público, ese hermoso acto de participación humana que es la representación teatral, se crea una sola neurona espejo. Entonces la experiencia subjetiva va más lejos, y se da ese instante de suspiro colectivo entre todos los espectadores. Las realidades nacen en el escenario ante la mirada del espectador con la misma unidad de tiempo y espacio.
Si hay una actuación verdadera, el escenario va tornándose en un movimiento constante de expresiones y situaciones que forman imágenes en esa curiosa forma colectiva llamada teatro. El presente está hecho de ajuste y compromiso. El ir momento a momento, requiere del actor, compromiso en lo que vive aquí y ahora, y ajustarse para ir de un momento a otro. Vivir este mundo cambiante, que necesita hacer balances constantemente , para poder ir del punto A al B.
Entonces, el punto de mira, es decir, el observador que habita en cada personaje, en cada actor, y en cada espectador, necesitará ajustarse y cambiar, para estar presente de nuevo en lo que sigue. La subjetividad en cada uno está en movimiento .
Por ejemplo, en la fábula que presentábamos, una adaptación de la obra de Bertolt Brecht “La buena persona de Sezuan” la prostituta Shen-te está esperando un cliente al que no puede dejar porque “necesita pagar el alquiler”. Aparece su amigo Wang rogándole que lo deje todo y acoja a los tres dioses que han llegado a la ciudad.
Cuando Shen-te ejerce la “profesión”, su mirada interna hacia lo que hace, es diferente a cuando recibe a su amigo, o acoge a los dioses. Su mirada va cambiando. La necesidad de trabajar para sobrevivir en un pobre pueblo chino, es la mirada con la que la prostituta observa la acción de vender su cuerpo. Ante la desesperación de Wang, que ha prometido alojamiento a los dioses y no lo consigue, Shen-te modifica la mirada del “primero comer”, y pasa a observar desde la solidaridad hacia el amigo. Después de ser la amiga que ayuda a su amigo, se presenta ante los tres dioses observándose como la humilde servidora que oculta su condición. Su mirada hacia quien es y los hechos que la representan cambian con la rapidez y intensidad que tiene la unidad de tiempo en el lenguaje teatral.
Los personajes de Brecht 2 se caracterizan por sus comportamientos contradictorios; escritos desde la incoherencia del carácter humano. Brecht configura personajes que, según se relacionen con uno u otro, se van ajustando a lo que quieren y necesitan, sin que la lógica sea lo que les caracteriza.
Si seguimos con la relatividad, la percepción que tenemos de nosotros mismos viene dada por el estado del Ser con el que vivimos las circunstancias que nos rodean. Observador y el hecho observado, dice Einstein, participan del movimiento constante en el que se dan los hechos. El elemento Espejo nos muestra la dificultad de distinguir entre lo que proviene de la interioridad del observador, o de la observación externa, es decir lo que el observador observa.
Así pues, en nuestra fábula, el cambio de mirada de Shen-te no sabemos si viene impulsado por el sentimiento de solidaridad o por verse a si misma dándole al amigo lo que tanto necesita.
Podemos convenir que un ser se permite estar y vivir en un mundo cambiante, que va desde lo más banal a lo sublime, pasando por la vivencia del fluir constante que es el tiempo.
Cómo lo viven los actores.
El trabajo que ha llevado la “troupe” de Mallorca se ha basado sobre estos principios dramaturgicos, sin tener, previamente, un conocimiento teórico. Han llevado a cabo los ejercicios teatrales, sin saber nada del efecto espejo, ni de la teoría de la relatividad aplicada, o efecto espejo, en el teatro.
Una vez terminada las representaciones, y después de un día de descanso, nos encontramos para compartir en común las experiencias. A continuación transcribo algunas de las reflexiones dónde el participante, sin tener el conocimiento teórico, llega a las mismas conclusiones por su propia experiencia.
La actriz K se expresaba de la siguiente manera : “Personalmente actuar me aporta libertad interna; una sensación bastante nueva, que para mí representa un salto cualitativo en mi mundo interior. No lo puedo definir mejor. Mirando atrás, me doy cuenta de que he ido adquiriendo “presencia” ante los demás, y este hecho me hace pensar que progresivamente me ha permitido mostrar más partes de lo que soy; pasando de la censura de la mente “de si está bien o no”. El trabajo realizado me ha ido dando esa confianza, en que también soy esas partes que habitualmente uno no está acostumbrado a mostrar, o piensa que no tiene o no puede mostrar, hasta que las “entrena” a través de los personajes. “
Con estas palabras K explica cómo su punto de mira ha cambiado. Deja de auto-criticarse, y mira lo que le disgusta de sí misma, pero con amabilidad.
Otro actor, F, dice: “Actuar es la relatividad de las cosas; el dinamismo y posibilidad de cambio, momento a momento, de cada uno de nosotros. Actuar de formas diferentes en una misma situación. Con el teatro he roto el ritmo con que vivía y respondía en mi vida. He visto con claridad que, según sea la actitud con que enfocas las cosas, la energía cambia.
“Mi principal transformación – dice la actriz H- creo que ha tenido que ver con la tolerancia y la observación con ausencia de juicio de los aspectos miserables que muestro y muestran otros en la tarea grupal. Ser persona no es sólo darse cuenta de la cantidad de personas que hay en uno mismo. Me fascina, también, aprender cómo esas personas, pueden dialogar entre sí sin que una anule el resto....”
La actriz P reflexiona: “... Posteriormente me he dado cuenta, que, para mí, éste ha sido un hecho trascendente ya que, sólo muy ocasionalmente, me permitía salir la parte “oscura” ante lo demás, por el hecho de buscar la aceptación en el otro. Y en ese momento, cuando crees en el personaje, sin juzgarlo, es cuando éste llega a coger una forma que hasta entonces no había adquirido. Para mí esto se puede extrapolar a la vida y los diferentes roles que vas adquiriendo en ella.”
Otro actor -S- ha saboreado así, el vivir en el presente con una flexibilidad en la proyección de quien es, con más herramientas para comprometerse e irse ajustando: “El hecho de actuar tres días seguidos, añadido a los ensayos diarios que hemos tenido en las últimas semanas, me ha conducido personalmente a un territorio desconocido por completo, que me es difícil describirlo. Un territorio donde el excesivo control sobre uno mismo desaparece para dar cabida a otro dominado más por un fluir, lleno de una energía creativa. ”
Fritz Perl: ”Ser tú mismo se parece mucho a la indefinición, ser alguien es ser “nada”, la nada es una no-cosa. No es que no sea algo, pero ese algo no es algo que pertenezca al territorio de las cosas.”
Catalina Lladó
Directora de Teatro y Gestaltista
Terapia Gestalt hoy con Grazia Cecchini
En este link encontrarás una entrevista realizada en Brasilia a Grazia Cecchini sobre su visión de la Terapia Gestalt en la actualidad.
La entrevista es realizada por Gerardo Ortiz Director de la Escuela Gestalt Viva Claudio Naranjo de San Cristóbal de las Casas en México. Editada por esta misma Escuela y la Escuela Gestalt Viva de Puebla.
http://www.youtube.com/watch?
La entrevista es realizada por Gerardo Ortiz Director de la Escuela Gestalt Viva Claudio Naranjo de San Cristóbal de las Casas en México. Editada por esta misma Escuela y la Escuela Gestalt Viva de Puebla.
http://www.youtube.com/watch?
jueves, 31 de mayo de 2012
Entrevista a Assumpta Mateu
En este link encontrarás una entrevista realizada en Brasilia a Assumpta Mateu sobre los Talleres que imparte sobre "Pérdidas y Duelo" en lso contextos de Formación de terapeutas gestálticos.
La entrevista es realizada por Gerardo Ortiz Director de la Escuela Gestalt Viva Claudio Naranjo de San Crsitóbal de las Casas en México. Editada por esta misma Escuela y la Escuela Gestalt Viva de Puebla.
http://www.youtube.com/watch?
La entrevista es realizada por Gerardo Ortiz Director de la Escuela Gestalt Viva Claudio Naranjo de San Crsitóbal de las Casas en México. Editada por esta misma Escuela y la Escuela Gestalt Viva de Puebla.
http://www.youtube.com/watch?
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